Aprendí a dibujar. Después me dio por todo lo demás.
Soy licenciado en Bellas Artes por la Universidad de Salamanca, con especialidad en pintura. Empecé pintando —el cuerpo humano, la Gran Vía— y nunca he dejado de hacerlo. Luego llegaron el diseño, el cartel teatral, el branding, la ilustración, el comisariado de exposiciones y una columna en El Periódico de Extremadura. Más de catorce años aprendiendo un oficio nuevo con cada encargo.
Hoy trabajo como director creativo y de arte. Mi regla no ha cambiado: una imagen tiene que contar algo antes de poder gustar. Lo demás —composición, color, técnica— está al servicio de eso. Lo aprendí en carteles como «El último amor de Lorca» o «Ponte en mis zapatos», y lo aplico a todo lo que hago.
Desde 2022 trabajo con inteligencia artificial. Al principio estaba en contra; hoy creo que es una ruptura, no una evolución. La idea sigue siendo mía: la IA es una herramienta más del taller, como las que me fabrico cuando no existen.
Y doy clase. Llegué a Grupo Colón IECM para quince días y llevo casi quince años. En mis certificados de diseño e ilustración no se sacan notas: se saca portfolio. No enseño a usar botones; enseño a pensar como un director creativo.
Vivo y trabajo en Madrid.
¿De dónde sale esta historia?
El día que me encargaron este cartel, la idea llegó de golpe. No tenía nada más a mano, así que los primeros trazos los dibujé en una servilleta de bar.
No es el único: muchos de mis carteles y logos empezaron igual. Hoy voy a todas partes con un iPad; antes, mi iPad era una servilleta.
Cuando la herramienta que necesito no existe, me la fabrico. Le explico a la IA lo que quiero, con mis palabras, y la programamos juntos: lo que ahora se llama vibe coding.
Las hago para mi forma de trabajar y para mis clases. Aquí tienes algunas.
Una herramienta para crear tipografías directamente desde el navegador, con soporte incluido para fuentes de color (color font).
Un modelo que posa lo que haga falta. Y no se cansa.
Mi propio maniquí 3D para dibujantes. Eliges un personaje, lo colocas en la pose que necesitas y lo giras hasta encontrar el ángulo. Personajes distintos en cuerpo, cara y color de piel, con posturas anatómicamente correctas, para que la pose funcione después en el papel.
La hice porque las que había no me servían: para mí, para mis clases y para que mis alumnos dejen de dibujar maniquíes de madera.
Abrir RoscoPose ↗Esta caja se va llenando. Si no existe, me lo fabrico.
Libros nacidos en el aula: ilustración, diseño y, cuando el proyecto lo pide, inteligencia artificial. Los hacen mis alumnos; yo los dirijo.
En mis 14 años como docente he publicado libros, montado exposiciones y participado en eventos culturales — pero sin duda la más especial fue esta. En ella reuní a alumnos de varias promociones del certificado de Ilustración de Grupo Colón IECM.
Entre todos reunimos 30 obras, cada una dedicada a una enfermedad poco frecuente, para esta exposición solidaria que se inauguró en La Burbujería. No se quedó en lo artístico: la venta de las obras recaudó fondos para las asociaciones de pacientes, y la Federación Española de Enfermedades Raras (FEDER) estuvo presente en la inauguración, agradeciendo la iniciativa.
Dar visibilidad a quienes viven con una enfermedad rara, a través del trabajo de mis alumnos, es de lo que más orgulloso me siento de toda mi etapa como profesor.
Aquel año el concurso batió su récord: 332 propuestas. Yo decidí no presentar un cartel, sino una campaña completa de tres piezas.
Un concepto, Ponte en mis zapatos, con tres carteles pensados para visibilizar barreras distintas —arquitectónicas, laborales y formativas— en el Día Internacional de las Personas con Discapacidad. Una contrapropuesta al enunciado. Y gané.
Los tres carteles están hechos con inteligencia artificial, pero la idea y el dibujo son míos: primero los dibujé a mano y después guié a la IA con esos bocetos hasta que hizo exactamente lo que yo había pensado. La herramienta que mejor respondió fue Ideogram.
